Xu hướng mới của phong cách Hồng Kông tại tuần lễ thời trang, những buổi trình diễn nổi bật và sự tự cứu vớt vững chắc.

Những bước đi mới của ngành thời trang Hồng Kông trên sân khấu quốc tế

Ngành thời trang Hồng Kông tiếp tục tỏa sáng

Dù đại dịch vẫn còn ảnh hưởng, các tuần lễ thời trang quốc tế vẫn diễn ra sôi động. Một đội ngũ nhà thiết kế từ Hồng Kông đã thu hút sự chú ý: họ vừa trình diễn tại Paris, lại xuất hiện tại hội chợ đặt hàng ở Thượng Hải. Dù là tuần lễ thời trang danh tiếng của Paris hay “thị trường đầy năng động” của Thượng Hải, những thương hiệu này đều tạo được dấu ấn riêng.

Các thương hiệu như CHARLOTTE NG STUDIO, DEX, KYLE HO, TAK L… đã thể hiện sức mạnh mới của ngành thời trang Hồng Kông. Họ có DNA thiết kế độc đáo, tiên phong và đa dạng về nguồn cảm hứng, phản ánh bản sắc đa dạng của thời trang Hồng Kông. Các nhà thiết kế trẻ này không chỉ mang tinh thần “đi ra thế giới” mà còn quyết tâm làm rạng danh ngành thời trang Hồng Kông.


Tình hình hiện tại: Sôi động hay suy thoái?

“Sôi động” luôn là ấn tượng mà ngành thời trang Hồng Kông mang lại. Là một trung tâm thời trang quốc tế, ngành công nghiệp may mặc của Hồng Kông đã phát triển sớm, dựa vào hệ thống dịch vụ thương mại hiệu quả như bảo hiểm, pháp lý, kiểm soát chất lượng. Điều này giúp Hồng Kông nhanh chóng chiếm vị trí vững chắc ở thị trường Trung Quốc đại lục. Đặc biệt, sau khi bước vào thế kỷ 21, Hồng Kông đã tận dụng các chính sách kinh tế thương mại để tăng cường giao lưu với châu Âu, Mỹ và Trung Quốc đại lục, trở thành trung tâm mua sắm quần áo toàn cầu ở khu vực châu Á.

Tuy nhiên, cùng với sự giảm sút về tổng lượng xuất khẩu, các thương hiệu thời trang Hồng Kông gặp khó khăn trong việc duy trì sự phát triển bền vững do cạnh tranh gay gắt. Nhiều thương hiệu nổi tiếng như Giordano, Benneton, Bossini từng thống trị thị trường đại lục nhưng giờ đây đang phải đối mặt với thách thức về thiết kế và tiếp thị, khó tiếp cận với khách hàng trẻ tuổi.


Bước ra sân khấu quốc tế

Thời trang Paris luôn là “đất thánh” của nhiều nhà thiết kế, và năm nay, ba thương hiệu từ Hồng Kông đã xuất hiện tại tuần lễ thời trang Paris, cùng với tám thương hiệu khác trưng bày tại phòng trưng bày. Những thương hiệu này mang đến “gió mới” từ Hồng Kông:

  • KYLE HO kết hợp giữa kiểu cắt may Anh và phong cách thời trang Pháp, sử dụng các vật liệu bền vững như bông hữu cơ và len mới.
  • RICKYY WONG STUDIO lấy cảm hứng từ các vật phẩm chiến tranh cổ đại, tái hiện hình ảnh từ truyền hình và mạng xã hội.
  • SHEK LEUNG trình diễn trên sàn catwalk như một bộ phim, thể hiện sức mạnh và sự yếu đuối của nam giới.

Qua nhiều năm nỗ lực, “thiết kế Hồng Kông” đã có thể tái khẳng định mình trên sân khấu thời trang quốc tế. Các nhà thiết kế tốt nghiệp từ các trường đại học địa phương không kém gì các nhà thiết kế nước ngoài, nhưng họ thường bị hạn chế bởi thị trường nhỏ và chuỗi cung ứng chưa hoàn thiện. Việc ra mắt quốc tế giúp họ mở rộng tầm nhìn và tìm kiếm cơ hội mới.

Thị trường rộng lớn hơn: Tiến sâu vào thị trường đại lục

Ngành thời trang đại lục đã phát triển mạnh mẽ dưới ảnh hưởng của Hồng Kông. Nay, với sự gia tăng khả năng tiêu dùng và sự xuất hiện của các nền tảng số hóa, thị trường đại lục đang tạo điều kiện thuận lợi cho sự phát triển nhanh chóng của các thương hiệu thiết kế Hồng Kông. Đặc biệt, Thượng Hải, với tư cách là thủ đô thời trang của Trung Quốc, đã thu hút ngày càng nhiều nhà thiết kế Hồng Kông.

Nhiều thương hiệu nhỏ từ Hồng Kông có kế hoạch mở cửa hàng trực tuyến trên Taobao để tiếp cận người tiêu dùng đại lục. Họ nhận thấy rằng, so với Hồng Kông, thị trường đại lục có tiềm năng lớn hơn và dễ dàng hơn trong việc mở rộng quy mô.


Cấu trúc và bố cục: Xây dựng chuỗi cung ứng đồng bộ trong Vùng Vịnh Đại Bình Dương

Để phá vỡ ranh giới địa lý và tăng cường liên kết giữa các thành phố, ngành thời trang Hồng Kông đang khám phá cơ hội hợp tác trong Vùng Vịnh Đại Bình Dương. Năm 2019, tổ chức phi lợi nhuận FFF đã tổ chức sự kiện “Đại Bình Dương – Thời trang & Di chuyển” tại Thâm Quyến, thông qua các hình thức như triển lãm thiết kế, show diễn chung, âm nhạc, diễn đàn, và xe tải thời trang di động. Nhiều nhà thiết kế Hồng Kông đã chuyển studio và chuỗi cung ứng sang Quảng Đông để đảm bảo sự phát triển đồng bộ.

Gần đây, FFF đã khởi động chương trình “Bay Area Fashion 2022” nhằm kỷ niệm 25 năm thành lập Đặc khu Hành chính Hồng Kông. Sự hợp tác giữa các nhà thiết kế đại lục và Hồng Kông đã tạo nên nền tảng vững chắc cho sự phát triển của ngành thời trang Vùng Vịnh Đại Bình Dương. Nhờ vào chuỗi cung ứng phát triển ở Quảng Đông, nhiều thương hiệu Hồng Kông có thể sản xuất tại đây và đưa sản phẩm đến Thượng Hải và Paris một cách dễ dàng.


Kết luận

Với tinh thần không ngừng đổi mới và thích nghi, ngành thời trang Hồng Kông đang tìm kiếm con đường phát triển mới. Bằng cách kết hợp sức mạnh của đại lục và tầm nhìn quốc tế, các nhà thiết kế Hồng Kông đang tạo ra những xu hướng thời trang mới, thu hút sự chú ý của cả thế giới. Dù môi trường bên ngoài có phức tạp, tinh thần Hồng Kông vẫn tiếp tục tỏa sáng, mang lại hy vọng cho tương lai ngành thời trang.


Từ khóa:

  • Thời trang Hồng Kông
  • Thương hiệu thiết kế
  • Thị trường đại lục
  • Vùng Vịnh Đại Bình Dương
  • Tinh thần Hồng Kông

Viết một bình luận